美育润人心，丝竹见天地。为深耕学子审美鉴赏力与精神感知力，搭建古典艺术与当代青年的精神对话桥梁，上河书院于106教室开展“浪漫‘周’到：‘艺’堂好课”书院系列活动之“宇宙回响，一阙声声慢”，该活动共设置六期，本次“窗畔寻声·词里山河”为活动第一章，于10月7日晚正式启动，包含两场活动内容。主讲教师刘奕坤老师层层递进、由技入道，从琵琶器乐本源出发展开探索，再对《声声慢》的千古词心进行深度解构，带领同学们在一弦一韵间触摸传统美学，在古今对话中完成自我审视与精神成长。

一器藏天地，弦中见格局

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”

——李清照

首期讲座中，刘老师带领同学们褪去对琵琶“传统民乐”的浅层认知，从乐器构造、音律特点、演奏技法出发，解锁琵琶独一无二的艺术内核。课堂上，刘老师细致示范推、拉、吟、揉四大核心技法，生动展现琵琶音色极强的包容性：弦上铿锵，可摹锣鼓震地；捻弦婉转，如人语低吟；轻叩琴背板，便能发出沉鼓之韵，百变音色令人惊叹。

相较于西洋乐器饱满直白、极致规整的发声逻辑，琵琶承载独有的中式留白美学，声起有度、声断意连，余韵婉转、虚实相生。同学们在丰富多变的音色中豁然体悟：学琵琶，学的从来不止指法技艺，不止听觉审美。

琵琶刚可震山河、柔可诉情思，一琴兼容刚柔、虚实、动静。这正是东方人生智慧的缩影：接纳起伏、包容多元、张弛有度。乐器的留白，教会人不必事事满格；音色的多变，启示人生不必被单一定义。在急促喧嚣的校园生活里，读懂琵琶之韵，便是学会沉下心、稳住气，习得一份懂包容、知进退的精神修行。

千年词卷：循着清照诗行，照见当下自我

“这次第，怎一个愁字了得。”

——李清照

第二期讲座，刘老师以时间为轴，伴着诗词娓娓铺展李清照完整的人生长卷。那些散落在中小学课本里、彼此孤立的诗词，在此串联成一条连贯的生命轨迹：少年有“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”的肆意烂漫，还有“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”的灵动细腻；婚后与赵明诚赌书泼茶、搜集金石文物，在雅致烟火里写下“一种相思，两处闲愁”的《一剪梅》，还有“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的《醉花阴》，日子安稳而丰盈。即便是这样一位天才少女，也无法预判命运的走向，未曾料到晚年将迎来山河倾覆、颠沛流离的人生。

靖康烽烟骤起，家国倾覆，她被迫一路南渡，毕生珍藏的金石文物接连散失，在无尽漂泊与苦难之中，落笔写下《声声慢》，留下“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这一千古绝唱。在场同学恍然发现，从前割裂背诵的诗词，原来是她一生起落的完整记录。世人大多只记得李清照笔下的离愁，却忽略她挥笔写下“生当作人杰，死亦为鬼雄”的不屈风骨。

刘老师借由词人一生的变迁，带领大家读懂诗词背后生长出来的审美：真正的审美，不只是欣赏风花雪月的美好，更拥有接纳苦难、读懂破碎的能力。顺遂时可以品味少女词篇的灵动，困顿之中，亦能看见苦难里生出的坚韧风骨。词篇里每一种心境，都源于她人生里一次次境遇的更迭。刘老师由此引出深层思考：人生的选择，永远无法预判全部结局。很多青年在做决定时，渴望找到一条绝对正确的道路；一旦前路偏离预期，便困在遗憾里反复自我消耗。

李清照的一生给出了跨越千年的参照：世事本无常，没有永恒安稳的人生，也不存在绝对完美的选择。 外物可以失去，境遇可以倾覆，但人的精神与本心可以守住。就像在座很多同学，在选方向、做规划的时候，总盼着一步选对、一路坦途。有时努力之后结果不如预期，或是走到半路发现这条路和想象不一样，就会反复纠结，不断复盘“当初要是不这么选就好了”。李清照也曾拥有一切，又尽数失去，但她没有被困在过往的遗憾里。她的经历告诉大家：不必因为一次选择的得失，全盘否定自己。真正的成长，不是规避所有坎坷，而是学会接纳生命的残缺，在世事起落之中守住内心的笃定。讲座尾声，刘老师抛出极具创意的美育思考题：静态的古典诗词文本，如何改编为当下流行的古风乐曲，在时代流转中保留古韵、焕发新生。

余音不绝，美育不息

“九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！”

——李清照

两场琵琶系列讲座，以器载道、以词养心、以古照今。上河书院持续深耕学子高阶审美鉴赏力，让传统民乐不再是遥远古乐，古典诗词不再是纸面文字，而是能够抚慰青年内耗、丰盈生命底色的精神养分。

丝竹未歇，声声绵长，这场跨越千年的古今美育对话仍在继续。期待下一章节，再赴这场词与弦的美学之约。

（撰稿：刘奕坤 供稿：上河书院 拍摄：崔嘉诚 宋少华）