音乐是青春独有的浪漫，为拉近同学们与校园乐队文化之间的距离，化解大家在乐器入门、舞台表演、团队组队上的诸多困惑。三达书院借助朋辈课堂平台，邀请第二十四时区乐队成员相聚书院，以自身真实经历为切入点，细数练习路上走过的弯路、排练遇到的挫折以及登台时的紧张瞬间，在轻松松弛的交流氛围中，为校内一众音乐爱好者带来2场有温度、有干货的音乐分享。

叙乐队成长故事，解锁乐队真实日常

不少同学对校园乐队充满好奇，却并不了解乐队背后排练磨合的真实状态。9月22日18:00，朋辈课堂第25期“以乐为伴，逐梦韶华·校园乐队经验分享会”于三达书院意空间举办。本次活动邀请到乐队鼓手赖晓乐与吉他手曹瑞桐来到现场，和同学们聊起乐器练习与乐队成长的点滴故事。“很多同学觉得玩乐队必须功底很强，其实我们也是从零一点点磨出来的。”曹瑞桐的一番开场白，瞬间卸下了不少零基础同学心中的心理包袱。

乐队成员从实用易懂的乐理知识娓娓道来，围绕音名唱名、音符时值、拍号、节奏型等基础内容展开讲解，分别从鼓手、吉他手的双重视角，分享日常练习方法与乐队排练的协作要点。曹瑞桐手持实物吉他，现场讲解六根琴弦的排布规律与右手拨弦的手指分工，也向大家科普贝斯在乐队中的独特价值：“贝斯看着低调，但它和鼓共同撑起整首歌的律动，缺少贝斯，整首曲子听感就会发飘。”讲解结束后，不少同学主动举手走到台前，亲手触碰乐器，切身感受琴弦震动带来的奇妙体验。

谈及乐队一路走来的历程，曹瑞桐也毫不避讳地说起团队经历的坎坷：“我们组建初期最大难题就是缺少主唱，很多心仪曲目想排却无法落地。好不容易补齐声部，又有部分成员受学业压力选择退出，乐队一度濒临解散。”鼓手赖晓乐也回忆起自己零基础学鼓的难熬时光：“一开始反复练习基础节拍，机械重复很久，很长时间看不到明显进步，我也多次怀疑过自己该不该坚持下去。”这些并不光鲜的真实过往，让在场同学真切意识到，舞台上流畅的演奏，背后是无数遍枯燥的反复练习。

沉浸式摇滚体验，聆听主唱实战经验分享

在上一期了解完乐队组建、乐器练习的基础内容之后，为帮助同学们破解演唱难题、积累舞台实战心得，10月13日18:00，朋辈课堂第26期“深耕热爱，乐造锋芒——乐队实战进阶经验分享会”在三达书院意空间开展。本期活动聚焦校园乐队主唱的实战经验，邀请乐队主唱张文萱作为分享嘉宾，围绕演唱技巧、舞台把控、乐队内部协作等话题与同学们深度交流。

拥有多场路演、校内晚会演出经验的张文萱，结合自己多次演出踩坑的真实经历娓娓道来。“很多人误以为摇滚就是扯着嗓子大喊大叫，实际上嘶吼很容易损伤声带。”她现场对比示范错误喊嗓与正确气息发声，“演唱的力量来源于气息，而不是挤压喉咙。”她分别拆解流行、民谣、摇滚三种曲风的演唱处理，剖析不同风格之下咬字、气息、情绪表达的区别，还细致科普声带养护、日常练声的注意事项，点明喊嗓、挤嗓等新手高频误区。

同时她也向大家还原校园主唱的真实工作状态：“主唱不只是上台唱歌，排练沟通、记谱选调、协调各个声部，都是日常要做的事。”面对同学们普遍关心的时间分配问题，张文萱结合艺术团声部负责人的经历坦言：“乐队只是课余爱好，专业课永远放在第一位，我们乐队内部也会互相提醒，临近期末会主动压缩排练频次。”除此之外，她还分享不少登台实用小技巧，包括上台前心态调节、忘词跑调等突发状况的应急处理，大方谈起自己过往演出紧张失误的小故事，慢慢消解同学们对于登台表演的畏惧心理。

自由提问环节现场氛围热烈，同学们提出的问题都十分贴合日常：“唱歌总是放不开该如何调整？”“作为主唱该怎么和乐队其他成员沟通磨合？”“想要组建乐队，该如何寻找队友？”张文萱结合亲身经历耐心解答，适时进行片段演唱示范，帮助大家直观理解演唱要点。现场有同学随口哼唱起熟悉旋律，渐渐演变为全场轻声合唱，没有绚丽灯光与专业舞台，纯粹的音乐热爱充盈整个意空间。

乐声点燃热爱，埋下追逐音乐的种子

两场循序渐进的朋辈课堂，跳出了刻板的说教式讲座模式。学长学姐真诚分享自己的失意、迷茫与坚守，让同学们收获的不仅是乐理、演唱的实用技巧，更读懂了校园乐队的本真模样：热爱固然可贵，但更离不开磨合、坚持与取舍。

琴弦震颤，歌声回响，热爱永不落幕。当指尖拨响和弦，当歌声冲破喧嚣，每一份对音乐的憧憬都在此处被点亮。愿每一位心怀音乐梦的少年，都守住这份滚烫的热忱，找到属于自己的节拍。期待今日台下聆听故事的青年，终有一日站上属于自己的舞台，将这份朋辈之间的音乐热望继续传递下去。

（撰稿：刘靖昊、郝育慧 供稿：三达书院 摄影：郭姝芯）